“叶开平和楚天携手合作的又一部爱情经典。”当叶开平的电影《秋天的童话》首映式之后的《京城娱乐报》写出了这篇报道。
“有一种电影会永远镌刻在你的记忆之中，决不会因时间的弥久而褪色，每一次在记忆里或者在银幕上与之重逢，你会看到一切都鲜亮如新、温謦如昨。而我相信这部电影一定会成为让人们永永久久念叨而且无法忘怀的电影。”
“《秋天的童话》依旧是鲜明的叶开平风格烙印的电影，整部电影另有一番别致细腻和温情。这部电影的拍摄没有了过多的人为置景、灯光修饰，影片的质感分外自然清新起来！所以叶开平的镜头内容比起任何人拍摄过的蓉城城市风情还深刻，更能够旁观者清地反映其本质展示其魅力，夜景、街景都表现出一种独特的底蕴深厚的锐利。《秋天的童话》可以说是我们华国电影自然光效作品的范例。有了这种清新洒脱的创作基调，演员也进入了一种轻松状态，自然、本色。叶开平的电影拍摄也是越来越老练，比起上次的《我的野蛮女友》，在拍摄上叶开平更上一层楼。”
“《秋天的童话》里的男主人公在常人眼里也许是个很烂的男人：赌博、打架、邋遢，但他还在老老实实地工作，很喜欢帮助别人。他常挂在嘴边上的话是：“这辈子我什么也没有，只剩下一点自尊。”微笑、自嘲、幻想、破坏，一个男人的真性情就在经意与不经意间袒露。《秋天的童话》最动人的场面是结尾段：沉浸在爱情喜悦之中的男主人公拿着送给爱人的礼物在街头奔跑，一个满脸陶醉的三十大几的男人在街上奔跑，回味起来似乎有点令人瞠目结舌，但是没有人为此而感到诧异，男主人公毫不害羞地跑着，身后不断流逝的多彩街景也在传达着喜悦，那一刻，人物、画面、音响都相当完美，于是，整个世界都变得浪漫而幸福了。几分钟之后，爱人已经远走。男主人公为了追逐她而狂奔起来，整个城市笼罩着忧郁，连一辆辆悄然滑过的黄色的士都似乎悲情满怀，没有人能安慰这个失去爱人的男人，一切都在充满失落的秋天结束。”
“什么样的影片才称得上好的爱情影片？对那些见面就让男女主人公接吻的外片，总觉得是域外文明，陌生、遥远。或者是又哭又闹的悲喜剧，却从来看不上眼，那种极媚小女生之俗的苦心经营只能使我们感到好笑和不耐烦。我们的理解是，相对而言，只有那种不张扬的、沉默的、坚忍的爱情才是真正华国式的爱情。楚天和叶开平用两个字就解决问题：含蓄。我们发现，和任何一部爱情影片比较，想在《秋天的童话》中找到男女主人公手拉手的镜头都很难，就更别说接吻、上床了。较之今天的可以让男女主人公在几秒钟之间擦出火花速生爱情的电影作品，《秋天的童话》纤尘不染，纯到极点。当爱的表面形式被忽视掉后，感情深处的微妙、细腻变化才会自然地尽情地发挥。于是我们所看到的爱情表演是纯粹心灵的对话和交流。自始至终，男主人公都没有按照爱情片的惯例说一声“我爱你”或者“我很喜欢你”，但却的的确确让人感受到了爱情，这就是《秋天的童话》之贡献所在。”
“秋天里的童话，总是随风而逝。一段隐藏着的爱情，也被时间渐渐埋没。回忆意味着失去，失去的是永远无法追回的曾经。关于爱情的结局，也许总是喜欢象《秋天的童话》这样的：两个恋人再度相遇，一段伤感的音乐，影片攸然而止，让人唏嘘，感慨。也许当你没想到去爱一个人的时候，其实你已经爱上了他；也许当你发现你爱上了一个人的时候，你已经失去了他。秋天，寂寞的恋人们总会听到一首歌，歌中唱：请勿回望，请勿善忘。我以为说的是爱情，说的是秋天的童话。”
“这是又一部楚天和叶开平这两位黄金搭档的合作作品，他们至今合作的次数有限。三年之内只有四部作品，却让所有人感受到这两位黄金搭档的威力。从《我的野蛮女友》风靡全亚洲，甚至被好莱坞公司改编成为美国版的‘野蛮女友’，已经影响了整整一个年龄段的孩子们。紧接着合作的《第一次亲密接触》又让他们接连打破好几项的收视记录。我可以肯定他们第四次合作的电影《秋天的童话》也会爱情影片的经典。”
当然每当黄********上映的时候，就缺不了《娱乐新报》的那个黄依依绝代粉丝的力捧。“四年三捧杯，舍黄依依其谁！”
“叶开平导演和黄依依再次的合作，给了我非常大的期待。果不其然，叶开平导演和黄依依没有让我失望而归。反而是让我找到了久违的爱情感觉。一向被我们视为商业王国的华国电影圈竟然能出这样一部解释我们华国传统式爱情的好作品，确实值得常常沉不住气在爱情片中伪造“西洋景”模仿各种时尚的华国其他电影人冷静思考一番。”
“去年的金像奖最佳女主角被誉为是最激烈的一届，但是我要说去年不过是因为黄依依没有参加所以才会悬念丛生。如果去年黄依依也有一部新作，就如《秋天的童话》这样的作品，难道还会是最激烈的一次吗？当然不是。”
“黄依依从四年前因为饰演最美丽的女鬼小倩而获得金像奖最佳女主角后，三年前又因为完美饰演‘野蛮女友’蝉联了金像奖影后。从此周伟强给黄依依起的黄天后之名不胫而走，不过我要说到了今天黄依依的这个名号才是名副其实。因为很多人都会反问，黄依依的第一个金像奖是争议最大的一次。第二次获奖只是因为黄依依饰演了一个特定的性格‘野蛮’，其实演技上没有什么突破。”
“但是这些所谓的质疑，都会随着这部电影随风飘逝。因为黄依依这一次饰演了一个普普通通平平凡凡的人，却让人喜悦让人感伤。用非常平平常常的表演却给予所有人无法忘怀的情怀，黄依依这样的表演还有何可质疑的。”
“黄依依用这部电影又一次成为了金像奖最佳女主角的热门人选，但是我要说黄依依是这一次金像奖最佳女主角唯一的候选。四年三度捧得金像奖，黄依依时代已经降临。”
《京城晚报》则是用黎华作为封面，重点推荐黎华在这部电影重点表演。起名也很好笑，“咸鱼翻身？”
“说起黎华，不要说是新观众，就是很多的老观众都会对这个名字非常陌生。虽然黎华是金鸡奖四次的最佳男配角，但是如果你到街上问观众十有八九都是不知道这个名字的。”
“但是不管是老观众还是新观众，你跟他提两个名字就没有人不知道的。一个是烂强(黎华最经典反派造型之一)，一个是慕容复。特别是慕容复，因为是当时《天龙八部》的火热，如果说起慕容复估计大家一下都能想到黎华。他们虽然不知道黎华的名字，但是只要出来黎华扮演的角色都会说‘这不是那个慕容复’。”
“黎华就是这样一个默默无闻的人，或者说发展前景不如那些刚刚出道的新人。因为黎华演的反角已经是深入人心，很多影评人都不相信黎华还能够转型成功。大家相信，黎华的成就也就是止步于此。”
“但是大家都没有想到，就是十多年都是如此的黎华，突然之间成为了天宇公司重点力捧的对象。现在创造了收视神话的电视剧《还珠格格》中，黎华饰演了一个多情伤感、足智多谋的男主角之一。这部制作费就超过了五千万的电视剧里面看惯了黎华饰演反角的观众，竟然对于黎华饰演的角色没有任何的抵触，反而是大家赞赏。”
“不仅是如此，叶开平这位天才导演这次的电影选择的时候，没有选择他的老搭档陆天华。反而是选择了黎华，而黎华也没有辜负叶开平的期望。在与娱乐圈天后黄依依的彪戏当中，一点不属于黄依依。黎华饰演的男主人公，或许那可能是许多演员毕生都在企及的境界：在观看过程中，观众会完全忘记演员(不论其有何等辉煌的成就或者是默默无闻)，大家眼里只有影片中的人物。黎华演出了这种境界，演出了让人无法企及的高度。”
首映式第二天各大娱乐报纸的大肆宣传让天宇都是满怀信心。这又是一部成功的电影，后来的票房的确是没有远离大家的想象。第一周的票房成绩达到了一亿四千万，没有《我的野蛮女友》和《回家》上映时横扫一片的气势。但是获得的赞誉却是一点也不少。而《还珠格格》掀起的风暴却是愈演愈烈。
