艺术家们经常赞美人体，认为好的人体是上帝赐予的，是任何美都无法企及的，用我们中国话来说，是集日精月华的天地造化之物。我原来也曾这样认为，因为许多雕塑、绘画、摄影中所表现的人的裸体确实是相当美的，那种美是超艺术的。
可是，这次作为上海模特大赛华北赛区评判长的我，对人体美有了新的认识，认定美术作品中的人体，一则出于艺术家的理想塑造，二则仅是人体的某一个角度，它并不能科学地、全面地说明人体美。
这次大赛的组织者有点独出心裁，一开场就是泳装走台，然后才是常服和礼服表演。这种与以往顺序颠倒，或说本应泳装在中间段表演而这次提前表演的结果是，模特第一次出场做自我介绍时是穿着泳装的。且不说是否符合社会礼仪，也不说是否符合人们的习惯，就人自身的形象来说，即暴露了许多不足之处，使我对人体美产生了怀疑。
看模特站在麦克风前，虽说年轻，皮肤也好，“结构”也算匀称，但还是显示出很多不美的地方，不是腿短了点儿，就是肩宽了点儿，或是腿细了些，脖子长了些。待他或她转过身向台后走去时，我们从背后看，更觉得暴露许多不如意之处，不是肩太溜了，就是身体前倾，有些探脖。还有的走路一拐一拐，或是左摇右晃的……那些优美的身姿，那些轻巧的台步哪儿去了？
就在我心灰意懒时，常服和礼服的表演开始了。我忽觉眼前一亮，原来竟有这么多美女——婀娜的鱼尾裙、清秀的花布衣、华贵的旗袍装、粗犷的牛仔服……再加上那些摇曳生风的披肩，风情万种的流苏，闪闪发光的丝巾，俏丽典雅的腰带，真是太美了，简直给人以美不胜收之感。再看那些小伙子，个个风流倜傥，走起来或温文尔雅，或虎虎生风，潇洒的风度和姑娘们绰约的身姿相互映衬，相互依托，突然给我们一种暗示：人类竟如此美好。
静下来，好好想一想。我尽管研究服饰文化多年，但今天才第一次深切地感受到，原来是服饰给人类、给生活带来了美。这除了服饰本身所具有的美的元素以外，我们不得不承认，是服饰修饰了人体，人类因服饰才可取长补短，有藏有露才会呈现美。大凡敢于出来进行泳装表演（或比赛）的，还都是体形比较好的，倘若人人都裸体上街，那视觉效果可想而知。
真要庆幸人类发明了服饰。无论我们怎样呼喊“回归”，也就适可而止，做个“叶公”得了。
九、你“波希米亚”了吗
日前，我带着十几名研究生撰写了一套时尚类丛书《时裳·com》。学生写的一篇文章中，结束语是“你波希米亚了吗？”我觉得挺好玩儿。近些年来，“今秋流行很上海”、“那人风度很英国”，媒体上报道国外女性崇拜政治领袖时，甚至用了“普京很男人”这样的词儿，虽说极不合语法，大家倒也读得懂。
说你波希米亚了吗？实际上是说：你跟上如今流行的波希米亚——即吉卜赛人服饰风格的时尚了吗？
按地区解释，波希米亚是捷克地区名，原是日耳曼语对于捷克地区的称谓。狭义的是指今天南北摩拉维亚洲以外的捷克。世界上的游荡民族吉卜赛人源起于印度北部，但长时期聚居在波希米亚。因此，维克托·雨果著《巴黎圣母院》中，将美丽的吉卜赛女郎爱斯米拉达称为“茨冈人”（东欧和意大利习惯称其民族为茨冈人），或称“波希米亚姑娘”（法国人称其为波希米亚人），后来都按照英国人的习惯称其为吉卜赛人了。无论是吉卜赛还是波希米亚，基本上成了流浪人的同义语。
2002年以来，日常着装中流行的皮条流苏、皱褶袖口寸方格裙子、斜挎腰带、大背包、小皮靴等，被炒得火热。青年人急匆匆换上时髦服式，唯恐落后。于是，波希米亚被一遍遍提起，年轻人认为这种流行风格从那里发源。
是不是这样呢？依我看，现在所谓的波希米亚，已不能再用作地区或民族的具体名称了。表现在服饰上的主要是一种流浪民族的服饰风格。我们更可以看成是现代青年（特别是发达国家青年）继20世纪60年代嬉皮士、80年代朋克之后又一次对传统、同时对现代社会反叛意识的一种表现形式。
生活在20世纪后半叶的年轻人，当他们感到衣食无忧时，就开始对物质生活厌倦了。他们在反对传统礼仪的同时也表现出对现代社会的不满。于是，想方设法玩出点儿新花样。表现在服饰上的例子很多，如牛仔装，这五十多年流行不衰的时装神话，就因为人们在牛仔装上感受到了那种与机械、电子时代格格不入的粗犷和豪放。乞丐装不也是这样吗？在用不着“缝缝补补又三年”的着装者中，反而觉得补丁是一种手工的痕迹，是一种特殊的装饰。嬉皮士还仅是玩世不恭，到朋克时已是惊世骇俗了。
波希米亚实际上成了时尚导语。穿惯了前一轮时装的人们，又在炒作并尝试新的一轮时装，因此总要找出一个神秘词句，最好还有一段美妙的传说。从服饰文化角度说，是人们被新鲜感所驱使的好奇心总也满足不了，城市的规范与喧嚣也极易使人们去寻找游荡的自由和昔日的宁静。具体到商业角度上，如果不想出一个新的热点，怎么去赚取利润呢？
总之，服饰史就是这样如江河之水，后浪推前浪的。这时我们不妨问问自己，你“波希米亚”了吗？
十、腹有诗书气自华
原本有人问我如何穿出风度，就已经够让我难以回答了；现在又总有人问我怎样着装才能显得有气质或气质好，这太难了。
气质与服饰，看似内容与形式的关系，但此内容绝不等同于容貌身材等自然条件。气质是看不见、摸不着的，却又是体现在言谈举止、一颦一笑之间。气质是由多方面因素构成的，既有先天遗传基因的作用，又有后天社会教育和人生阅历的影响，在心理学中指人在进行心理活动时或在行为方式上表现出来的强度、速度、稳定性和灵活性等动态性的人格心理特征。既表现在情绪产生的快慢、情绪体验的强弱、情绪状态的稳定性及情绪变化的幅度上，也表现在行为动作和言语的速度和灵活性上……这样的气质，怎么能靠服饰包装出来呢？
气质与丑俊无关，它类同于风仪、风骨。魏晋士人强调风仪、风骨、风姿，用的词全是抽象的，如《晋书·嵇康传》中说嵇康：“身长七尺八寸，美词气，有风仪，而土木形骸，不自藻饰，人以为龙章风姿天质自然。”这里专门提到“不自藻饰”，而自有“天质自然”之美，实则就是气质之美。关于“土木形骸”，源出于《庄子·齐物论》，文中说：“形固可使如槁木，而心固可使如死灰乎？”郭象注曰：“夫任自然而忘是非者，其体中独任天真而已，又何所有哉！故止若立枯木，动若运槁枝，坐若死灰，行若游尘。”这是魏晋玄学对“土木形骸”的解说。这种品藻人物注重精神、注重风骨或说注重气质的风气，直接影响了中国文人的服饰观。
“土木形骸，不自藻饰”的基本立意，其实正是老子的“是以圣人被褐怀玉”之说。晋王弼曾注为“被褐者同其尘，怀玉者宝其真也。圣人之所以难知，以其同尘而不殊，怀玉而不渝，故难知而为贵也。”可以理解为晋代文人对老子之说又作了自己时代的诠释，即真正的圣人不必“藻饰”，因为人之精神难知者而为贵，易知者则为精神贫乏浅薄庸俗之辈，这是典型的玄学思想。
南朝宋刘义庆撰写的《世说新语》中，处处可见对人风仪的赞赏，篇篇都在强调一种超脱的不修边幅的人格魅力。如说夏侯玄“朗朗如日月之入怀”；说嵇康“萧萧肃肃，爽朗清举”；引山涛说嵇康：“岩岩若孤松之独立，其醉也，傀俄若玉山之将崩”；说王羲之“飘如游云，矫若惊龙”；说司马昱“轩轩如朝霞举”；说王恭“濯濯如春月柳”；说李膺“谡谡如劲松下风”……虽然说这种超脱空灵的俊逸之美只能是士人的，而且也不一定符合当今时代，但它至少说明一个问题，即人的气质是不可能借助服装来修饰的。要想具有英武气质或是高雅气质，没有凛然正气，没有对祖国对事业执著的追求，没有对知识如饥似渴的汲取，一切都无从谈起。这个道理对于21世纪的年轻人来说，至关重要。
