宜兴沦陷后，日本人知道了这件国宝，请人找到了黄虹宾，开价八千块大洋购买这把壶。储南强不愿把国宝让给日本人，为防不测，黄宾虹带着那把壶躲进了深山老林。全国解放以后，黄宾虹把树瘿壶捐献给了国家，使得现在人们能够在国家博物馆里看到这把壶。
黄宾虹（1865-1955），现代杰出画家。原名懋质，名质，字朴存、朴岑，号宾虹，别署予向、虹叟、黄山山中人等。原籍安徽歙县，出生于浙江金华。其画作重视章法上的虚实、繁简、疏密的统一；用笔如作篆籀，遒劲有力。主要著作有：《黄山画家源流考》、《虹庐画谈》、《古画微》、《画学编》、《金石书画编》、《画法要旨》等，与邓实合辑《美术丛书》，以及辑本《黄宾虹画语录》。
44著名画家唐云与紫砂壶有什么关系？
答唐云是当代著名书画家，他除了画画和写字外，还对紫砂壶有着特殊的爱好。早在20世纪30年代，他就在上海与顾景舟及制壶高手朱可心、蒋彦亭、王寅春等交往密切，晚年更是醉心于紫砂壶的创作活动，既构思设计，又撰铭题画。
另外唐云还收藏有不少明清名壶，其中有时大彬的僧帽壶、袱印壶和半瓜水盂，以及蔼园壶、钿合壶、百衲壶、柿型壶、平盖子壶、提梁壶、圆角方础壶、瞿子冶梅花壶、树瘿壶、汉铎壶、博浪椎壶、提梁合欢壶、柱础壶等，多达近百件。
唐云（1910-1993），浙江杭州人，著名画家。字侠尘，别号药城、药尘、药翁、老药、大石、大石翁，唐云是他成为画家后用的名字。唐云早年就读于杭州惠兰中学，1938年至1942年先后在新华艺术专科学校、上海美术专科学校教授国画，后专事绘画。1949年后历任上海市美术家协会副秘书长、展览部部长，上海美术专科学校国画系主任，上海博物馆鉴定委员，上海中国画院副院长，中国画研究院院务委员，中国书法家协会上海分会名誉理事，西泠印社理事，上海市文物保管委员会委员，上海中国画院名誉院长等职。唐擅花鸟、山水，偶作人物，代表作品有《朵朵葵花向太阳》、《红荷》、《鲜花硕果》、《郁金香》、《松鹰》、《竹》、《白荷》、《咏梅》等。出版有《唐云花鸟画集》、《革命纪念地写生选》等多种。亦善书法，长于早篆及行书，并工诗文，精鉴赏。
45著名学者冯其庸与紫砂壶有什么关系？
答著名学者、书画家冯其庸也是一个紫砂壶痴迷者，他在20世纪50年代即与紫砂壶艺泰斗顾景舟相识，其后相交数十年，经常为顾和其他紫砂工艺名家作品写诗题字。
冯其庸，名迟，字其庸，号宽堂，江苏无锡县前洲镇人，著名红学家、书画家。1924年生，1948年毕业于无锡国专。冯其庸以研究《红楼梦》著称于世，著有《曹雪芹家世新考》、《论庚辰本》、《梦边集》、《漱石集》、《秋风集》等专著二十余种，并主编《红楼梦》新校注本、《红楼梦大词典》、《中华艺术百科大辞典》等书。另外他还在研究中国文化史、古代文学史、戏曲史、艺术史等方面也有卓越成就。同时他还擅长书法和绘画，被誉为真正的文人画。现为中国红楼梦学会会长、中国汉画学会会长、中华炎黄文化研究会副会长、中国戏曲学会副会长、《红楼梦学刊》主编、敦煌吐鲁番学会顾问。
46著名画家亚明与紫砂壶有什么关系？
答在当代的名流中，画家亚明与紫砂壶的关系，可以说是最“铁”的。他的绰号“壶痴”，即可表明这一点，他所设计的一种可供书画家驰骋走笔的方形壶，被称为“亚明壶”。宜兴陶瓷博物馆内，即收藏有这种“亚明壶”。另外，亚明本人也有着非常可观的紫砂壶收藏，其中不乏名匠妙品，如明代惠孟臣的小壶，以及时大彬、陈曼生、杨彭年、陈鸣远等名匠的妙品，达30余件。
亚明（1924-2002）原名叶家炳，安徽省合肥人，当代著名画家。1941年毕业于淮南艺术专门学校，长期担任江苏省国画院主要负责人，江苏省美术家协会主席。先后出版有《亚明作品选集》、《亚明画集》、《亚明近作选集》等多种画册。他的大量作品曾在前苏联、德国、日本、美国、法国、意大利及我国台湾地区等展出。中国各大美术馆、博物馆及重要国事活动场所，美国大都会博物馆、日本名古屋博物馆、澳大利亚悉尼美术馆等文化机构，都收藏有亚明之作。
47著名画家韩美林与紫砂壶有什么关系？
答著名画家韩美林不仅画作海内外闻名，其陶艺作品也是一绝。他曾与顾景舟、汪寅仙、周桂珍等多位紫砂艺人合作，创制多款紫砂壶式样。1989年3月，他创建韩美林紫砂工作室，所制紫砂作品风格独特，个性鲜明，造型典雅，可谓当代紫砂精品。
韩美林，山东济南人，1937年4月生，1978年调入安徽美协从事专业美术创作，曾任安徽画院副院长等职。韩美林在中年画家中成名较早，影响比较大。已出版的画册有《美林画集》、《韩美林作品集》、《山花烂漫》、《尚在人间》、《百鸡图》、《纳头为画》、《韩美林画集》、《韩美林工艺美术作品选》及古文字专著等。现为中国美术家协会会员，第三、四届美协理事。
48紫砂壶与我国传统文化中的诗、书、画、印等有着什么样的关系？
答紫砂壶具有中国传统艺术“诗、书、画、印”四位一体的显著特点，其装饰艺术已成为我国传统艺术的一部分。所以，一把紫砂壶可资欣赏之处，除泥色、造型外，其综合了文学、书法、绘画、金石诸多方面艺术的外在装饰，更能带给人最直观的愉悦感。从古至今，我们在紫砂壶所能见到的装饰图案，一是诗词歌赋，再就是梅、兰、竹、菊、花鸟、山水以及古装人物，这些元素也是中国书画艺术中最为常见的。
以最常见的中国文化符号松、竹、梅为借鉴作为造型。
49宜兴陶瓷博物馆的建立对紫砂文化和茶文化有什么意义？
答宜兴陶瓷博物馆建于1980年，坐落于宜兴市丁蜀镇丁山北路50号，是从建国初期设立的陶瓷陈列室发展而来的。它依山而建，气势宏伟，占地面积达3万平方米，展厅面积3000多平方米。
陶瓷博物馆集陈列、研究、展览、旅游、购物和陶艺学术交流于一体，全馆分设古陶、名人名作、紫砂、精陶、美彩陶、均陶、青瓷、工业卫生陶及世界陶瓷、国内陶瓷等16个展厅，藏品系统地反映了宜兴陶瓷特别是紫砂壶的发展演进轨迹。常年陈列的8000余件陶瓷作品，展示了灿烂的宜兴陶瓷文化和卓越的制陶艺术。另外还有紫砂研究所、古陶瓷研究所，以及十多个陶艺工作室，每年都有相当数量的佳作问世，并引起广泛关注。
宜兴陶瓷博物馆给了宜兴紫砂艺术一个真正能够安身立命的地方。千年的紫砂艺术，在这里进入了殿堂。到今天，它已发展成为我国规模最大和唯一的地方陶瓷博物馆，馆内陈列着丰富的古今名陶，成为灿烂陶文化的缩影。从1988年开始，宜兴又推出了每两年举办一次的中国宜兴陶瓷艺术节，它融艺术、经济、文化、科技、旅游于一体，以“弘扬陶瓷艺术文化、促进经济稳步发展”为宗旨，举办多年来，水平和影响越来越大。最近的一次陶瓷艺术节，于2006年5月30日开幕，名为“中国宜兴国际陶艺研讨会暨陶艺作品展”，吸引了来自法国、美国、俄罗斯、日本、韩国等世界各地的诸多著名陶艺家参加。
50宜兴的“紫砂村”有什么特色？
答“紫砂村”位于宜兴经济开发区的中心位置。据当地人讲，村子原名为“上袁村”，是宜兴紫砂的发源地，也是历史上诸多紫砂名师诞生之地和成长摇篮。如惠孟臣、陈鸣远、邵友兰、邵大亨、赵松亭、程寿珍、王寅春、顾景舟等制壶大师，皆出自此村。
从明清时期起，村子中的村民就世代制作紫砂壶。如今，村里共有300多户人家，90%以上的村民从事紫砂生产，并一直保持传统的手工制作。“紫砂村”的不远处就是著名的黄龙山——紫砂泥的重要原产地之一。
“紫砂村”村口牌楼上所写的“紫砂村”三个大字，乃是当代紫砂大师顾景舟手笔。进入村中，可以看到一排排中西合璧的别墅小楼群，这是村里投资数百万元建造的，集住宅、作坊、游览为一体。如果深入去探访，游客会发现，他们几乎家家做紫砂、户户有作坊。而这一特色“景观”，也成为了外来旅游者必看的一种项目。现在紫砂村里的紫砂壶生产，是分散在家里做，然后拿到村上的窑里烧制。整个村子每年能出售近百万件紫砂壶，大多销到厦门、广州、深圳等沿海城市，或远销日本、东南亚等地。中高档的壶每把售价上千逾万元，可谓是抟泥成金。早在1994年，紫砂村为加速发展集体经济，就组建了紫源实业集团公司，下属有紫砂工艺、冶金、陶瓷、建筑安装、建材、卫生洁具、注塑瓷件、保温材料等成员企业。
51当前宜兴的民间紫砂作坊有什么特点？
答现在宜兴紫砂作坊的数量之多，壶事之繁盛，是前所未有的。在丁蜀镇毗邻太湖的双桥村、尹家村等村庄，可以用“家家捶泥，户户业陶”来表述其生产景象。而著名的紫砂村作为宜兴紫砂的发源地，村里的紫砂作业更是繁忙，他们大多亦坊亦居，是严格意义上的紫砂人家。随着紫砂艺人经济条件的好转，紫砂作坊的布置越来越讲究，随处可见诗、书、画，许多年轻紫砂艺人还专门买来茶艺方面的书籍研读。
宜兴紫砂作坊的兴盛，始于20世纪90年代初。当时中国工艺美术大师吕尧臣先生的“醉陶居”紫砂作坊率先在丁蜀镇的公园路上开办起来，成为当时有别于陶瓷工厂的私家作坊。发展到现在，当代中国工艺美术大师谭泉海的“陶逸轩”、朱丹的“陶泉居”、尹祥明的“日月陶坊”、张正中的“正中陶艺”、陈国宏的“紫瓯金舍”等紫砂作坊，以及位于丁蜀镇外环路上的阳羡茗陶苑，位于陶都路上葛韬夫妇的“葛盛陶庄”，已排列连成了一条紫砂艺术走廊。许多国内外的旅游团体都将这里确定为旅途艺术小站，从中领略博大精深的紫砂文化魅力。
