时间
.1848年～1903年
人物
.高更
.贝尔纳
自由是他的天性，漂泊是他的宿命，他行走于纷扰的尘世中，不断地寻找那片纯静的天堂。他左右回顾，无声呐喊：我从哪里来？我要去往何方？我是谁？他的一生在追逐中度过，他彷徨，他迷茫，他找不到归路……
弃商从画
高更（1848～1903），生于巴黎，其母出身名门，父亲是政论记者。在高更小时候，由于政治迫害，父亲携妻儿举家迁往秘鲁，高更的外祖父在那里拥有大片产业。在南美洲的种植园里，炎热的气候，宽大的芭蕉叶，当地人的黑发褐肤，给高更带来了不可磨灭的印象。
后来，为了继承祖父的遗产，高更跟着母亲回到了法国。或许是身体里天生流动着不羁的血液，或许是感染了热带风情的狂放，17岁时，他对航海产生了兴趣，于是报名去当水手，在大海上四处漂泊。当6年的水手生涯结束时，他回到了家，可是此时家已经没有了，母亲去世了。高更靠家族关系谋到了一个股票经纪人的职位。不得不说，他在投资方面是个好手。凭着敏锐的预感和胆大心细的投资方式，他为主顾赚进了大把大把的钞票，本人也收入颇丰，还娶了一位漂亮的丹麦姑娘。受人尊敬的地位、颇高的收入、美丽的妻子和甜蜜的家庭，这对很多人而言是再理想不过了，然而对于高更来说，这还远远不够！
高更自小喜爱绘画，工作繁忙之余犹不忘抽出时间挥洒画笔。通过朋友的介绍，他结识了印象派画家毕沙罗。毕沙罗、马奈、莫奈、德加等人的作品深深震撼了他，他的画作也颇受这些大师的赏识。1881年，高更的作品《裸体观察》参加印象派画展，画中的女体不是古典主义中完美的女仙，而是日常生活中的一个妇人形象。这幅作品广受好评，甚至被一位评论家誉为“法国裸体绘画之最”。他由此打定主意要成为一名专业画家。
1883年，事业正处于上升状态的高更辞去了商行的职务，专心绘画。业余作画可说是雅趣，靠卖画养家糊口便是自讨苦吃了。作品卖不出去，积蓄用完后，妻子永无止休的抱怨让高更疲惫不堪，窘困的处境让他（在塔希提少女。两个塔希提少女棕赭色的皮肤与红色的水果、黑色的裙子、蓝绿色的腰裙形成鲜明的对比。洒满橙色阳光的天空和天空下蓊郁的树荫，勾勒出浓郁的热带风光。）巴黎无处可待，于是他逃难似的前往布列塔尼的阿旺桥，那是1888年。
自己的路
阿旺桥风景如画，民风淳朴，使高更抛弃了所有烦恼，专心作画。他开始摆脱印象派的影响，迈出了属于自己的步伐，在这里他还结识了画家贝尔纳。贝尔纳是绘画理论上的思想者和探索者，他反对画家单纯描绘风景，主张深入挖掘景象背后的意味，用隐喻、象征来表达画家的思想。在其影响下，高更画出了一幅里程碑式的作品《布道后的幻象》，用简洁的形式、强烈的色彩集中表现了印象、观念和经验三者的综合。在阿旺桥那段短暂的时光里，贝尔纳用理论，而高更用画笔，共同打开了现代绘画的大门。
同年，应凡高盛情之邀，高更前往阿尔。然而这两位性格同样强烈的大师恰如笼子里的两只猛虎，隔山相望相互欣赏，同处一室必有一伤。相处不到3个月，凡高在癫狂之中割掉耳朵，高更则是匆匆离开。
高更厌倦了巴黎的冷漠，幼时在秘鲁的回忆勾起了他对远方乐土的向往。1891年，他将拍卖作品得到的钱款作为路费，去了南太平洋上的一个小岛——塔希提。
远方的天堂
在塔希提，高更找到了天堂。美丽纯洁的塔希提少女，淳朴、宁静的异国风情，不断地触发高更的灵感。高更一生中最重要的作品大都是在塔希提岛上完成的。在他笔下的塔希提，是明丽色块的组合体：蔚蓝的天空、茂密的植物和女人色彩鲜艳的裙子。
1893年，高更带着自己的作品踌躇满志地回到了巴黎，他相信此次一定会引起轰动。《塔希提人》展览确实轰动了巴黎，简化的形体、平涂式的颜色、没有光和影，这些东西是画吗？由于巴黎人讥笑非议，高更一幅画也没有卖出去。
失望至极的高更带着无人理解的痛苦又回到了塔希提。失败、梅毒、还有丧女之痛让他对未来绝望了，他选择了自杀，却未能如愿。1897年，他创作了《我们从哪里来？我们是谁？我们往哪里去？》，在这幅作品中，他发出了对人生的追问。其实，他更想问的是，他是谁？他为什么会来到这个世界上？他的归宿将是哪里？高更找不到答案。1903年5月，高更因病辞世，将这个问题留给了后世。
我们从哪里来？我们是谁？我们往哪里去？
画面左边双手抱头的老妇人，似乎在思考人类始祖偷食智慧之果的后果，并为此陷入追悔莫及的情绪中。那个以橙黄色为调子立在前景的人物，高举手中的果子，似在感恩大地的馈赠。右侧托腮的人物代表了高更静坐在农舍旁独自凝思的形象。在这种沉静的凝思中，高更渐渐接近了那永恒之谜。
